Sguardi.info, ha il piacere di vedere in anteprima l'esposizione « Femmes d'intérieurs », fotografie d'Estelle Lagarde, presentate presso la Galerie des AAB, atelier degli artisti di Belleville, nell' ambito delle manifestazioni del mese della photo-off .
L'esposizione sarà aperta al pubblico dal 2 al 14 novembre 2006
Galerie des AAB, 32 rue de la Mare, 75020 Paris
Il lunedi e il martedi dalle 18 alle 20h
Dal mercoledi alla domenica dalle 14h alle 20h
Vernissage : venerdì 10 novembre a partire de 18h invito aperto a tutti i lettori di Sguardi.info
Con prenotazione al seguente indirizzo mail:Lagardeestelle@yahoo.fr
Estelle Lagarde nasce nel 1973. La sua formazione culturale e professionale segue due differenti percorsi artistici; infatti, dal 1996, oltre all'architettura, inizia a coltivare la passione per la fotografia che la spinge a realizzare dei lavori fotografici nei quali le immagini in bianco e nero catturano la corrispondenza tra alcuni personaggi, paesaggi, o ambienti, e un particolare stato emotivo. Si arriva così a percepire l'elemento indefinito e profondo presente nei soggetti ritratti.
Lagarde spinge la sua abilità tecnica nel controllo del punto di vista fino all'astrazione, per ottenere dei contrasti che trascrivono queste emozioni.
Oggi il suo lavoro si concentra sui luoghi che cambiano con il passare del tempo, fotografati anche facendo uso del colore: le case vuote, le costruzioni abbandonate, l'usura e l'isolamento, frutto della alterazione nel tempo, sono messe in scena per dimostrare in modo commovente la loro storia e la loro fragilità.
L' artista stessa, in una intervista rilasciata a Sguardi.info, afferma : « Intuitivamente, so che ogni luogo dove si vive conserva in sé un po'della nostra presenza. L'intimità di una camera protegge la storia più personale: quella delle nostre sensazioni, quella dei nostri sogni. Visito in città queste vecchie opere murarie abbandonate ed elaboro, per l'ultima volta, inventari dei luoghi caduti in disuso. Quattro pareti, impregnate di ciò che hanno appreso da noi, consegnano con il loro decadimento l'immagine di una silhuette. Carta da parati strappata, ritagli di moquette blu vivo, tinte ingiallite sono il riflesso sbiadito delle tenerezze di un inquilino.
Entrando in queste vecchie residenze, qualcosa mi tocca. Allora mi prende il desiderio di introdurre (all'interno) un personaggio, un ultimo soffio d vita, come se volessi fare rivivere lo spazio di un momento, i cuori che hanno vissuto qui. Tentare di trovare nelle pareti l'intensità di un'emozione. Quella di una donna, senza viso e senza età, forse io o un'altra persona, vestita semplicemente di nero, a volte nuda.
La fotografia a colori permette di mostrare i luoghi così come sono nel momento in cui li incontro. Nulla è modificato, tolto o aggiunto. Scelgo la prospettiva che ci permette di apprezzare al massimo la decorazione dell'ambiente ritratto.. La fotografia in bianco e nero invece induce alla qualità essenziale di un ricordo, di un sogno. di una poesia. Le informazioni fornite dal colore non hanno più un'importanza; Resta così una sensazione.soltanto una sensazione. Volendo spiegare quello che amo in questi spazi, direi che metto a confronto una realtà con il mio immaginario. Lo sguardo, andando da uno scatto all'altro fa nascere una storia,diventando una metafora visiva della nostra fragile esistenza.
...In questi ambienti qualcosa é successo.o, almeno, avrebbe potuto. »
